Cirque du Soleil triunfa de nuevo con ‘Varekai’ | Venta de entradas conciertos y espectáculos – Taquilla Mediaset

Cirque du Soleil triunfa de nuevo con ‘Varekai’

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‘Varekai’, el espectáculo con el que Cirque du Soleil está recorriendo España con increíble éxito de crítica y público, surge de una explosiva fusión de drama y acrobacias. Lo imposible se hace posible en las impresionantes demostraciones de habilidad y poder contra la música innovadora y decorados de otro mundo, entrelazados con una expresiva coreografía que nos habla a todos en el lenguaje universal de movimiento. Un tributo a las tradiciones circenses antiguas y extrañas, a los juegos Icarianos y la danza georgiana. ¡No te quedes sin verlo!

En ‘Varekai’ destaca un elenco internacional de 50 artistas y músicos de 19 países diferentes. Una vez más, la compañía Cirque du Soleil conquista al público con su espectáculo y una vez más la magistral puesta en escena traslada al espectador a mundos llenos de magia. Te contamos aquí más detalles sobre esta cautivadora puesta en escena. 

Sobre el impresionante vestuario de Varekai: Eiko Ishioka ha participado en diversas disciplinas artísticas, incluido el diseño de vestuario para cine, teatro y ópera. Sin embargo, las artes circenses eran para ella un territorio desconocido. Para Varekai, se planteó el doble reto de diseñar trajes decididamente originales y dotar de formas nuevas al tradicional body de lycra.

Seguridad, comodidad y libertad de movimientos son factores esenciales en el diseño de los trajes para acrobacias. Sin perder de vista estos objetivos, Eiko Ishioka inventó trajes exuberantes que hacen que las ya de por sí espectaculares acrobacias parezcan todavía más atrevidas. Los colores brillantes y llamativos y las formas inusuales de los trajes de Eiko Ishioka acentúan el movimiento de los artistas, aumentando su belleza y gracia.

El diseño del vestuario de Varekai conllevó la búsqueda de soluciones técnicas para garantizar la comodidad y la seguridad. Los modistos, altamente capacitados, realizaron las creaciones más originales -después de más de 33.000 horas de intenso trabajo!

  • La lycra (Moleskin) sig ue siendo una de las telas más populares por su flexibilidad, elasticidad y facilidad de mantenimiento. También se utilizaron algunos materiales especiales, como varillas flexibles de titanio, nylon de esponja y diferentes tipos de materiales ignífugos.
  • En el espectáculo se utilizan más de 600 trajes, zapatos, pelucas, sombreros y accesorios.
  • Se necesita un total de 250 horas semanales para mantener los trajes impecables durante la gira.
  • El maquillaje, que los artistas se aplican a sí mismos, es tan complejo que pueden tardar entre 45 minutos y una hora y media en hacerlo.
  • El equipo de vestuario de Varekai consta de 4 trabajadores permanentes en las giras y 2 empleados locales en cada ciudad que limpian, reparan, planchan, repintan los zapatos, retocan los sombreros.

Sobre el escenario: Stéphane Roy se propuso crear un decorado contextualizado para Varekai, un diseño en el que todos los elementos armonizaran con la poesía y el lenguaje de la interpretación: vestuario, escenografía y música. El universo de Varekai se compone de:

  • El Bosque: Un escondite fabuloso y misterioso que los personajes de Varekai consideran su casa. Con más de 300 “árboles” de entre 4,5 m y 10,5 m de altura, el bosque se entremezcla también con unos veinte “árboles acrobáticos”, que sus habitantes pueden trepar para ver lo que está pasando.
  • El Escenario: En este terreno, que se extiende fuera del bosque dorado, se mueven los personajes. Es un claro dorado con un diámetro de 12,8 m. Diseñado especialmente para las necesidades estéticas y acrobáticas del espectáculo, el escenario esconde cinco trampas, dos plataformas giratorias y una plataforma elevadora.
  • La Pasarela: Parecida a la columna vertebral de un inmenso pájaro, la pasarela es la invención de los habitantes del bosque. Gracias a ella pueden salir al exterior, recoger cosas y escalar en su intento por tocar el cielo. Utilizado por los artistas para desplazarse por encima del escenario de un extremo a otro, esta larga escalera de 30 metros es clave para su supervivencia.
  • El Mirador: Al final de la pasarela, justo por encima del público, se encuentra el mirador, la pieza central del decorado. Es una conexión con el mundo exterior, un punto desde donde mirar para ver qué depara el futuro. Esta plataforma de 7 m2 sirve también de cabaña a uno de los habitantes del bosque.

Ya puedes comprar tus entradas para esta magnífica producción que aún estás a tiempo de ver en algunas ciudades de España (Zaragoza, Santander, Granada, Murcia y Gijón). ¡No te la pierdas!